Home-theater-designers
Mis teeb suurepärase animatsiooniprogrammi? Tööstuse tipptasemel animatsiooniprogrammid keskenduvad kahele asjale: kunstilisele paindlikkusele ja kasutusvabadusele ning soovile kunstniku väljundit suurendada.
Peale selle on aga palju võimalusi üle ja kaugemale minna. Ideaalne süsteem on puhas, lahja, sügav ja kunstniku jaoks rõõm.
1. Joonisfilmide animaator 4
Koomiksianimaator 4 Reallusionis
Reallusioni Cartoon Animator 4 on terviklik, otsast lõpuni 2D animatsioonisüsteem, mis sobib nii professionaalidele kui ka tarbijatele. Selle roolikambrisse kuuluvad ka tegelaskujundus, taustaehitus, rekvisiitide loomine ja VFX. Cartoon Animator 4 on teie sihtkoht, kus kiirus ja kasutusmugavus on kaks teie peamist prioriteeti.
Cartoon Animator kõik ühes video tootmiseks - üks pidev rida tegelaste loomisest kuni järeltootmiseni või filmi montaažini.
Tegelaste loomine:
Kui Photoshop on programm, milles eelistate disainida, saab PSD -failid sujuvalt lisada Cartoon Animator 4 töövoogu. Pärast animatsiooni valmimist saab selle dünaamiliselt saata After Effectsile, kus töö võib jätkuda. Cartoon Animator 4 toetab ka alfa -läbipaistvust, muutes selle ideaalseks logo töötamiseks, liikuvgraafikaks ja mõnel juhul isegi veebikujunduseks.
Cartoon Animator 4 skelette saab ühendada kas traditsiooniliselt kujundatud võrguga või mis tahes kujutisega, mis on töödeldud nende nahageneraatori kaudu. Näonuku tööriistaga saab naelutada isegi väga keerulisi näoilmeid.
Märgi liikumise redigeerimine:
Cartoon Animator laiendab teie loomingulisi võimalusi 3D -liikumisega, mis on loodud 2D -animatsiooni jaoks. Iga reguleerimist saab teha kiiresti ja kümme eelseadistatud pead võimaldavad teil kohe sisse sukelduda, alustamata nullist.
Cartoon Animator 4 tegelik apellatsiooniallikas on aga madal sisenemistõke, mis takistab algajat. Väljendimallid, kaubamärgiga manustatud sisu ja tohutu üldiste primitiivide ja liikumisefektide kogu annavad teile kõik, mida vajate, kohe ja kohe. Teie käsutuses on üle saja manussisu.
Mocap realistliku liikumise jaoks:
Cartoon Animator 4 on tuntud oma ligipääsetava tegelasanimatsiooni assistentide komplekti poolest, näiteks liikumise jäädvustamine 2D animatsiooni jaoks ja a hulgaliselt eelnevalt ehitatud skeletihierarhiaid mida saab täielikult kohandada. Nad pakuvad ka täiustatud ehitusi ja allalaaditavaid käitumisviise, mida saate osta Reallusioni sisupoest.
Näo animatsioon:
Raske näoanimatsiooni jaoks saate näonuku abil luua loomulikke ja köitvaid väljendeid. Kümme vaikeprofiili määravad koheselt tegelase ainulaadse isiksuse; tänu rohketele sisseehitatud profiilidele saate neid hüljata kergemeelse hülgamisega. Nende hulka kuuluvad koer, kass, hobune, elastsed inimesed ja veel viis inimtüüpi.
Lihtne 2D animatsioon kõigile videotegijatele:
Programm võimaldab teil seda ka teha r ender läbipaistev video järeltöötluse jaoks ja vajadusel VFX. Kui olete oma tegelasanimatsiooni lõpetanud, saate selle renderdada After Effectsi või mõne muu teie valitud VFX -programmi. Rakendus on loodud teie projekti eksportimiseks kaustahierarhias, mis on hõlpsasti äratuntav mis tahes tootmisjärgsete tööriistade komplektiga.
Lae alla : Joonisfilmide animaator 4 Mac | Windows (Tasuta prooviversioon)
2. Hallitus 13
Moho on täielikult laetud vektoripõhine 2D animatsioonitarkvara, mis on tuntud oma võime tõttu tuua keerukad ja emotsionaalsed stseenid pingutuseta ellu. Programmis kasutatavad neljavõrgud ei jäta kohandamise ja paindlikkuse osas palju soovida.
Tuleb rõhutada, et Moho on tööriist animaatoritele, läbi ja lõhki. Iga funktsioon on kohandatud kellegi vajadustele, kellel on iga vara juba valmis ja valmis möllama.
Siin on teie võimalused animaatorina muljetavaldavad: sarnaselt AE -le annavad paljud automatiseeritud efektid võimaluse luua keerukaid stseene, mis sukeldavad vaatajaid teie maailma.
Nende hulgas:
- Osakeste efektid: lumetorme, langevate konfettide tekke ja kosmilist õnnetust saab parandada, kui kaasate stseeni ühe või mitu osakeste süsteemi.
- Füüsika simulaatorid: ilmastikutingimused, nagu tuul ja turbulents, on Moho kaudu hõlpsasti saavutatavad, kuid kõige põnevam on siin nende gravitatsioonisimulaator. See muudab lõuendi teie jaoks virtuaalseks liivakastiks.
- Luu dünaamika: Moho hoiab kõik kinnitatud täpselt sinna, kuhu see peaks olema kinnitatud. See hõlmab ka seda, kuidas Moho tõlgendab lihamehaanikat. Nägu animeerides saate iga väljenduse avameelselt ja äärmuslikult poseerida, moonutamata tegelase nägu.
Vaatamata oma mainele vektoripõhise 2D animatsioonitarkvarana, võimaldab Moho kunstnikul ka otse raamile joonistada. Teie talent tõlgitakse otse ekraanile, võimaldades kunstnikul võtmekaadreid ja selle aluseks olevaid jooniseid joonistada. Seda tööriista saab kasutada ka liikumisteede loomiseks, millele saab seejärel siduda erinevaid atribuute, andes palju loomulikuma lõpptulemuse.
Moho pakub oma kasutajabaasile animaatoritele kahte võimalust: Moho Pro 13.5 ja Moho Debut 13.5. Mõeldud vastavalt professionaalidele ja algajatele, mõlemad on uskumatult tugevad võimalused kõikide oskustega kunstnikele. Debüüt jätab eelarve soovijatele vähe soovida; ainsad piirangud on ekspordi pikkus ja eraldusvõime. Juhukasutajad ei tunne tõenäoliselt, et nende pea lööb lakke.
Vaieldamatult üks kõige paremini läbimõeldud 2D taglastusprogramme, Moho Anime Studio seab lati taevalaotusele. Isegi perspektiivjoonistamine on lihtne: öelge programmile, kus on põrand, nelja käepärase kinnituspunktiga. Olete juba poolel teel.
kui palju andmeid YouTube'i teler kasutab
Lae alla : Hallituse 13 debüüt (59,99 dollarit)
Lae alla : Hallitus 13 Pro (399,99 dollarit)
3. Näita buumi harmooniat
Levinud eksiarvamus: mõnikord kasutatakse Flash-animatsiooni üldmõistena, mida kasutatakse viimase paari aastakümne jooksul tehtud kaasaegse digitaalse 2D-animatsiooni kirjeldamiseks. Mitte päris nii --- Paavo? Bobi burgerid? Kumbki neist saadetest ei ole loodud Adobe'i komplekti raames.
Kuigi Adobe'i Animate võib olla üks levinumaid 2D animatsioonitarkvara süsteeme maailma ilmikute seas, teavad mängu spetsialistid juba, et suured poisid kasutavad Harmony 20. Kanadas Montrealis asuv Toon Boomi Harmony 20 on 2D -s animeerimise osas vaieldamatu tööstusstandard.
Kaubandusliku 2D -animatsiooni maailm on nõudlik, mistõttu pakub Harmony palju kiirust; väljalõigatud animatsioon ja taglastamine on kõik võimalik tänu paljudele nukutehnika abivahenditele. Programmil on ainulaadne segu 2D- ja 3D-integratsioonist, sealhulgas täielikult laetud valgustus- ja varjusüsteem.
Harmony uuenduslik töövoog võimaldab ka kunstnikul esmalt visandada otse lõuendile, kasutades mängu ühte kõige arenenumat harjamootorit. Neid jooniseid saab seejärel taguda ja siduda, kasutades palju värvimis- ja palettitööriistu, mis aitavad ka kurnavat puhastusprotsessi.
Nende tipptasemel värvihaldussüsteem võimaldab teil hallata protsessi kõiki etappe ja kalibreerida oma töid näituseks, olenemata sellest, kas teie lõplik sihtkoht on veeb või suur ekraan. Sel põhjusel on Harmony 20 õpiku näide tõeliselt täielikust vektoripõhisest 2D animatsiooniprogrammist.
Lae alla : Toon Boom Harmony jaoks Mac või Windows (Tasuta prooviversioon)
4. TVPaint Animatsioon
Storyboard-kunstnikud rõõmustavad: selle programmi disain muudab selle ideaalseks eeltöödeks, paigutusteks ja animaatikaks. Spetsiaalne projekti tööruum aitab teil end organiseerida, jagades oma projekti stseenideks, klippideks ja kaadriteks. Seejärel saab iga kaadrit kihtidena animeerida.
Oma saidi kohaselt on ettevõte uhke selle üle, et suudab pakkuda interaktiivset kogemust ilma paberita. Põhimõtteliselt peavad nad end natuke lähemale sellisele asjale nagu traditsiooniline joonistuslaud, mida paljud neist programmidest püüavad jäljendada.
TVPainti patenteeritud funktsioon „Väljaspool kinnitusvahendeid” hõlmab vahepealsete joonistamisprotsesside tegemist. Kui vaatate oma animatsiooni sibulakoori, näete kaadreid, mis eelnevad ja õnnestuvad kaadrile, mis on valitud praegu kummituslike ülekatetena. Kunstnik kasutab nende võtmekaadripositsioonide ülaosa, et neid suunata, kui nad joonistavad vahendava tegevuse iga äärmuse vahel.
Out-of-Pegs annab teile võimaluse neid kaadreid töö käigus ümber korraldada, mis muudab ruumi-aja suhet mõlema valitud poosi vahel. See on kasulik, kui te näiteks animeerite kõndimistsüklit ja soovite, et iga neljas samm juhtuks natuke kiiremini, Chuck Jonesi stiilis.
Tööruum on dünaamiline ja seda saab töötamise ajal vabalt pöörata, mistõttu on perspektiivis animeerimine isegi algaja jaoks erakordselt hallatav. Puhastuskunstnike jaoks pakuvad programmi värvi- ja tekstuurigeneraatori funktsioonid erilist huvi, nagu ka täiustatud Paint Bucket tööriist, mida saab vastavalt teie eelistustele konfigureerida.
TVPainti eetos on mitmekülgsus ja vabadus. Need arendajad ei peatu millegagi, et vältida nende süsteemis tehtavate võimaluste piiramist.
Lae alla : TVPaint Animation 11 Pro jaoks Linux, Mac või Windows
5. Adobe Character Animator
Adobe Character Animatori laadimisekraan
Me teame seda. Me armastame seda. Elasime ümberbrändi. Adobe'il on näpp igas pirukas, 2D -animatsioonimaailm pole kindlasti erand. Adobe Character Animator on kogemus, mis erineb teistest; sina, nukunäitleja, suudad anda oma etteaste reaalajas, täpselt nagu päris laval.
Vastavalt kogu komplekti kaubamärgivaimule saab kõik Adobe Character Animatoris tehtava hõlpsasti teisaldada Premiere'i, After Effectsi ja mujale, kuhu vaja. Sama kehtib elementide sisseviimise kohta; Illustratori ja Photoshopi faile saab hõlpsalt oma animatsiooni lisada.
Toode suudab ka teisendada salvestatud videoetenduse koordineeritud, animeeritud liikumiseks ja isegi näoilmeteks. Huulte sünkroonimise funktsioon eemaldab dialoogilt kõik oletused ja nende Eye Gaze käitumine jälgib teie pilku liikudes.
Kõik need tööriistad on mõeldud tõhusa töövoo hõlbustamiseks, mis eemaldab kõik abstraktsiooni kihid, mis teid tööst eraldavad. Iga nuku animeerimisel saab käivitada eriefektide käivitamiseks ühe nupuvajutusega päästikuid. Saate lisada kas eelnevalt kavandatud käitumisviise, mida saab parameetrite abil muuta, või alustada värskelt, luues tegelase teekonna täielikult iseseisvalt.
Lae alla : Adobe Character Animator (52,99 dollarit kuus)
6. Live2D kubism
Kubism analüüsib kindlat vara ja varustab selle 2D+ töökeskkonna jaoks. Sel moel ellu äratatud tegelasi võidakse deformeerida ja üle lava nukkudesse ajada, ilma et higi lahkuks. Selle võime sujuvalt integreerida sellistesse mootoritesse nagu Unity ja Cocos2d-x muudavad kubismi üheks elujõuliseks võimaluseks mobiilirakenduste ja mängude kujundamisel.
Kubismis võib kasutaja objekti või parameetrit muuta, kasutades midagi, mida nimetatakse deformatoriks. Deformerid on ülekattega juhtnupud, mis muudavad ülalnimetatud fotod nukkudeks, mida saab poseerida ja suunata. Need deformeerijad ütlevad programmile, kus ülemised ja alumised huuled kohtuvad, ja annavad nende ankrutega paika võimaluse panna tegelane naeratama, kortsutama ja rääkima. Sama kehtib ka programmi näitamise kohta, kuhu iga skeleti liigend tuleks projitseerida; neist saavad käepidemed, millega iga tegelast ringi liigutate.
Neid deformeerijaid saab seejärel rakendada teistele objektidele ja radadele, toimides omamoodi reguleerimiskihina, mis hõlpsasti programmi sees liigub. Täiendavad segamisfunktsioonid annavad teile sellel tasemel veelgi suurema kontrolli; saate efekti rakendada kraadides, isegi soovi korral neid animeerides nagu võtmekaadreid.
Ettevõtte viimane väljaanne võimaldab kunstnikul oma käe mudeli kujule teha ja selles muudatusi teha ilma selle kaader-kaadri järgi välimust kohandamata. Need muudatused ei kirjuta üle ühtegi juba rakendatud liikumist ega käitumist, andes teile erakordselt palju paindlikkust isegi pärast seda, kui suur osa tööst on juba lõpetatud.
Kui teil on juba midagi ees, saab sellega seotud metaandmeid CSV -failina eksportida. See hõlmab kõiki objektiga seotud osi, parameetreid, deformeerijaid ja ArtMeshi ID -sid.
Seda programmi kasutatakse tavaliselt siis, kui animaator töötab traditsiooniliselt joonistatud lähtematerjalist, näiteks graafilisest romaanist. Need, kes on pärit käsitsi joonistamise taustast, suudavad hüppe kubismi teha ilma suurema vaevata.
Lae alla: Live2D kubism Mac või Windows (Tasuta prooviversioon)
7. Lülisammas 2D
Mis on Spine 2D? See on täpselt see, mida tina peal öeldakse: see programm on keskendunud peamiselt skeleti kujundamise ja selle 2D -animatsiooni jaoks võltsimise protsessile. Spine 2D on mängudisainerite seas väga populaarne valik. Rõhk on automatiseerimisel, mis jätab mutrite ja poltide asemel rohkem aega mängu visioonile.
Nülgimise ajal saab lameda võrgu tippudele rakendada raskusi. Neid kohtumispunkte saab seejärel individuaalselt kinnitada luustiku iga luu külge. Kaunistatud nukuskeleti saab nüüd vajaduse korral pöördkineetika piires vabalt poseerida ja deformeerida.
Nende vabas vormis deformatsioonitööriistaga töötades saate ühe olulise erinevusega teha palju sama: märke ja objekte saab morfiseerida võrgusilma tippude, otse, luudeta või luustiku abil. Olete võimatu piirama, venitama ja painutama nuku mis tahes osa.
Spine'i eesmärk on mängu kujundamise protsessi sujuvamaks muuta ja kõrvaldada kõik tehnilised väljakutsed, mis tavaliselt on seotud mängude loomisega, eriti mobiilseadmetes. Varade kogu korraldamine on imelihtne; nahad saab vahetada käigu pealt, mis võimaldab igal võimalusel oma tööd taaskasutada.
Lae alla: Lülisamba 2D jaoks Linux, Mac või Windows (Tasuta prooviversioon)
8. Blender
Laadimine Blenderisse
Uskumatu, kuid tõsi: Blender sobib palju enamaks kui 3D -animatsioon.
Programmiga kursis olevad inimesed mõtlevad tõenäoliselt kõigepealt armastatud Grease Pencil tööriistale, mis võimaldab kunstnikul joonistada otse lõuendialaga piiratud 3D -ruumi. Kui seda tavaliselt kasutatakse stseeni kavandamiseks, programmi süžeeskeemi koostamiseks või isegi märkmete jätmiseks teistele 3D-maailma inimestele, saate seda kasutada ka käsitsi joonistatud 2D-animatsiooni loomiseks.
Rasvapliiatsiga kolmemõõtmelist joonistamist võib mõne jaoks olla raske visualiseerida; iga käik muutub iseseisvaks objektiks, selle struktuur koosneb redigeerimisjoontega ühendatud punktidest ja nende sulatatud joonest.
Joonistusrežiimi kasutades saate määrata määrdepliiatsiga joonistamise asukoha ja orientatsiooni. Täiendavalt joonistades ühendab iga käik eelnevalt joonistatud joone, mis takistab programmil käsitleda igat käiku uue objektina. Kogu joonis hoitakse koos ühel kihil.
Kui olete need maha pannud, saab iga joonist skulptimisrežiimis muuta. See töövoog ei tugine pildi abstraktsioonidele, vaid võimaldab teil pintsli abil otse sellele erinevaid efekte rakendada. Blender kasutab seda võimalust mitmeraami tööriista abil. Saate sama teost rakendada mitmele kaadrile korraga, mitte objekti ühe kaadri kaupa maalimisele või skulptuurile.
Lae alla: Blender jaoks Linux, Mac või Windows (Tasuta)
9. Synfig Stuudio
Teine vektoripõhine fännide lemmik, Synfig Studio teeb seda kõike ilma sentigi küsimata. See lihtne ja maalähedane valik on teretulnud tagasilöök astronoomilistest hinnasiltidest, millega mõned muud tüüpi 2D animatsioonitarkvarad kiitlevad.
Kihiline ajaskaala koos vektorite sidumise, avaldiste juhtimise ja rakendusesisese taglasüsteemiga loob aluse rikkalikule kogemusele ilma kompromissideta. Peamiste positsioonide vahel saab muuta automaatselt, muutes vahepealseks mineviku.
Wordis lisalehelt vabanemine
Väärib märkimist, et Synfig ei ole mõeldud traditsioonilise 2D animatsioonikogemuse jäljendamiseks. Kunstnikel, kes joonistavad käsitsi, on aga hea meel kuulda, et Synfig pakub palju võimalusi oma traditsiooniliselt joonistatud teoste täiustamiseks ja nende vormimiseks, millega nad saavad programmi raames hõlpsasti koostööd teha.
Teie tegelaskujudest saavad bitikaardid ja vektorpildid. Synfigi luude taglase süsteemi saab seejärel kasutada nende tegelaskujude hõlpsaks animeerimiseks. Rohkem kaasatud deformatsioone saab luua ja rakendada skeleti moonutamise kihi abil.
Taevas on siin tõesti piir; teil on kuni viiskümmend kihti kinnisvara, mis hõlmavad fraktaalseid efekte, parameetrite teisendusi, moonutavaid filtreid ja palju muud. Kõigi nende atribuutidega saab manipuleerida ka väljendikontrollide abil.
Midagi tõeliselt põnevat Synfigi kui ettevõtte puhul on see, et nad pakuvad oma kasutajatele süsteemi allalaadimiseks alternatiivset, arendavat versiooni. Vaikimisi stabiilne versioon on kaasas iga ajaga testitud põhitoiminguga, mille Synfig on täielikult omandanud. Beetaversioon on täis eksperimentaalseid funktsioone, tõestamata ja valmis uurimiseks.
Laadige alla: Synfig Studio Linux, Mac või Windows (Tasuta)
10. OpenToonz
Teine tasuta kasutatav 2D animatsiooniprogramm OpenToonz on avatud lähtekoodiga ja täielikult kohandatav. Kasutajatel on kas raster- või vektoripõhine töövoog; liides paneb kaamera teie kätte, võimaldades teil pärast stseeni paigutamist dramaatiliselt läbi vaadata. Samuti saate kasutada mitmeid kasulikke kolmanda osapoole pistikprogramme.
OpenToonz pakub tuge projektidele kuni 60 kaadrit sekundis ja kuni 4k väljundile. Globaalseid efekte ja VFX -i saab sõlmepuude abil kiiresti rakendada ja kuulata, hoides edusammude ajal kõik korras ja hoitud.
OpenToonzi abil on lihtne järgida rangeid brändijuhiseid; teie klient võib näiteks paluda teil kasutada kindlat etteantud värvipaleti. Muud kasulikud funktsioonid on ekraanil olev joonlaud, luude redigeerija ja sõlmekaardi funktsioon, mis muudab objektide ja tegelaste ehitamise palju lihtsamaks.
Lae alla: OpenToonz Mac või Windows (Tasuta)
Meie parim valik? Meil võib vaja minna minutit.
Teie jaoks parim 2D animatsiooniprogramm sõltub lõpuks sellest, mida kavatsete sellega luua. Mängukujundajad, harrastajad ja jah, isegi meie hulgas olevad kõvad spetsialistid leiavad tõenäoliselt midagi, mida siin mainitud süsteemides armastada.
Päeva lõpuks on enamik meist siin käsitöö armastuse pärast. Niikaua kui teie projekti toidab kirg, saate tõenäoliselt suurepäraselt hakkama ükskõik millise ülaltooduga.
Loodame, et teile meeldivad esemed, mida soovitame ja arutame! MUO -l on sidus- ja sponsoreeritud partnerlused, nii et saame osa teie ostude tulust. See ei mõjuta teie makstavat hinda ja aitab meil pakkuda parimaid tootesoovitusi.
Jaga Jaga Piiksuma E -post Mis on CGI animatsioon?Mis on CGI animatsioon ja kuidas on CGI tehnoloogiad muutnud kaasaegset animatsiooni? Teeme vaatamiseks väikese reisi läbi mineviku.
Loe edasi Seotud teemad- Loominguline
- Edendatud
- Arvutianimatsioon
Emma Garofalo on kirjanik, kes asub praegu Pittsburghis, Pennsylvanias. Kui ta parema homse puudumisel oma laua taha ei rüga, võib teda tavaliselt leida kaamera taga või köögis. Kriitiliselt tunnustatud. Üldiselt põlatud.
Rohkem Emma GarofaloltTelli meie uudiskiri
Liituge meie uudiskirjaga, et saada tehnilisi näpunäiteid, ülevaateid, tasuta e -raamatuid ja eksklusiivseid pakkumisi!
Tellimiseks klõpsake siin