Kuidas McIntosh toitis Woodstocki

Kuidas McIntosh toitis Woodstocki
2,5 tuhat aktsiat


Samal ajal Woodstocki viiekümnenda aastapäevaga, mis toimus ajavahemikus 15. – 18. August 1969 New Yorgis Bethelis Yasguri talus, on selle kõige ajaloolise sündmuse vastu tekkinud üllatav taaselustamine ja palju uusi sündmusi. - uurimine ja järelemõtlemine, mille ajendas suuresti uus PBSi dokumentaalfilm, Woodstock: Kolm päeva, mis määrasid põlvkonna .





Mida aga tänapäeval nii palju ei arutata, on McIntoshi laboratooriumi roll ürituse alustamiseks ja ühe meelelaadi teise järel voolava meelelahutuse hoidmiseks, mille on põhjustanud kehv planeerimine, ülerahvastatus. ja ootamatu ilm.





Et sellest ajaloost veidi rohkem süveneda, istusin hiljuti maha praeguse McIntoshi presidendi Charlie Randalliga, kes kasvas üles ettevõtte NY Binghamtoni lähedal ja liitus McIntoshiga 1985. aastal inseneriosakonna õpipoisina. Ta on olnud McIntosh Laboratory, Inc. president alates 2001. aastast.





Dennis Burger: Alustuseks arutleme ilmselge üle: seos McIntoshi ja Woodstocki vahel ning kuidas see tekkis.

Charlie_Randall_anechoic_chamber_hi-res.jpg



Charlie Randall: Ma ei olnud Woodstockis viibimiseks piisavalt vana, kuid mul on piisavalt teadmisi ettevõtte ajaloost, et mõista, mis sündis. Nagu te arvatavasti teate, oli Hanley Sound meeskond, kes süsteemi kokku pani, ja nad olid üsna pioneerid, kui võtta tavaliseks helitehnikaks peetav seade ja hakata kontserdihelina tootma seda, mida me täna teame. Usun, et nende esimene kokkupuude McIntoshiga seoses suure ürituse korraldamisega oli Lyndon B. Johnsoni avakõne 1965. aastal.

DB: Oota, peatame sekundi. Ma arvan, et McIntoshi / Woodstocki ühendus on praegusel hetkel helimaailmas legendi värk, kuid LBJ-asi on minu jaoks uus. Kuidas see sündis?





CR: Sel ajal muutusid toimumispaigad palju suuremaks ja Hanley Sound oli selles mõttes justkui esirinnas. Hanley oli see, kellele tehti leping selle kokku panemiseks ja väga varsti pärast Hanley Soundi käivitamist tahtsid nad McIntoshi toodet ja seda nad ka kasutasid.

Hanley teadis McIntoshist - nad teadsid rohkem kodustest helipaladest, mis oleksid tol ajal olnud nagu MC30-, MC40-tüüpi tükid, mis olid tegelikult mõeldud kodus stereoheli jaoks. Kuid Frank McIntosh tunnistas pärast sõjaväes olemist ja GI-klubide läheduses olemist tõsiasja, et on vaja suuremaid ja paremaid võimendeid, eriti sõjapäevadel, kui nad saadavad artiste erinevatesse riikidesse vägede meelt lahutama.





Ja siis, kui pisut edasi kerida, siis teame, mis tunne oli siis, kui Beatles tuli [1965. aastal] Ameerikasse: kuulda oli ainult rahvahulka, kes karjus, sest seda mängiti lihtsalt PA süsteemi üle.

The Beatles Shea staadionil McIntosh_MC3500_bw.jpgVaadake seda videot YouTube'is

Nii et see tõepoolest ajas McIntoshi soovi pakkuda paremat võimendit ja Hanley soovis pakkuda paremat heli. Ja nad tahtsid olla põhimõtteliselt McIntoshi toote frantsiisimüüja, kuid selle aja jooksul ei andnud ettevõte neile frantsiisi, sest seda hakati kasutama rokenrollis ja see pole tegelikult suund, mida ettevõte soovis paigutada ise sisse.

[Aastaks 1968] oli meil võimendeid MI350 ja MC3500 - mis olid omamoodi ühed ja samad -, kuid MI350 oli rohkem tuntud tööstuslike, kaubanduslike asjadega ja MC3500 peeti veidi vähemaks, kuigi võimendi oli tõesti sama.

Woodstock_69_amps02.jpg

Sel ajal tegid teised konkurendid 60-, 75-vatiseid võimendeid. Keegi ei lükanud sellest palju kaugemale. Niisiis, 350-vatise vaakumtoru monobloki nägemine ei olnud sel ajal paljude tootjate jaoks võimalik ja McIntosh on juba ammu tuntud parema, võimsama, väiksema moonutuse ja parema signaali-müra võimendi ehitamise poolest. Ja võib-olla kõige tähtsam: parem töökindlus. Ja see ajendas Hanley McIntoshi kasutama. Selle ajendiks oli tehnoloogia, mis meil oli, võrreldes sellega, mida keegi teine ​​selle aja jooksul teha sai.

lõbusaid mänge snapchati kaudu mängida

Kuid Gordon [Gow], tüüp, kes sel ajal vastutas müügi ja turunduse eest, ei lubanud neil MI350 omada, nii et nad pidid leppima MC3500-ga. Ja seda kasutati Woodstockis 1969. aastal.

Ja 1974. aastal, kui Grateful Dead ilmus lehmapaleesse koos - ma usun, et see oli MC2300, stereo amprid, aga jällegi ehitatud samale arhitektuurile nagu MC3500, mis oli mono.

DB: Niisiis, Woodstocki võimendid olid mõeldud koduturule, kuigi saadaval oli ka kommertsversioon.

CR: Jah, kokku oli see kakskümmend MC3500, mis asusid - uskuge või mitte - lava all ja me kõik teame, et Woodstock muutus nädalavahetusel mudashow'ks, nii et seal tuli teha palju stseenid, esiteks võimendite jahedaks hoidmiseks õhuvoolu puudumise tõttu ja teiseks kuivana hoidmiseks.

Woodstocki vihm (vihm Woodstockis) Woodstock_69_amps01.jpgVaadake seda videot YouTube'is

Huvitav on see, et süsteem loodi teatud mõttes kaheks PA süsteemiks, sest see oli nii suur rahvahulk. Neil oli see, mida te nimetaksite esilavaks, ja siis oli neil süsteem heli saatmiseks rahvahulga taha. Esikõlarid olid madalal, kus tagumised kõlarid olid üleval. Ja võimendid jagunesid vastavalt. Kuid tolle aja ainulaadne asi - pidage meeles, et see oli 1969. aastal - segasid nad monoheli käitamise asemel heli stereos. Niisiis, süsteem ei olnud seatud ühe suure monokõlari kõlamiseks.

miks mu sülearvuti nii valju on?

DB: Nii et lisaks amprite jahedas ja kuivas hoidmisele oli neil ka üsna keeruline - selleks ajaks - helisüsteem, mis püsiks ja töötaks ...

CR: Jooksev nali, kui räägite kõigiga, kes oli seotud Hanley Soundiga, on see, et kõik selle festivali kohta oli katastroof, kuid heli lihtsalt toimis. Neil ei olnud piisavalt tualettruume ja ilm oli segaduses, kuid rahvast oli lihtne rahulikult hoida, sest nad suutsid heli voolata. Ja avalikustage ka helisüsteemi kohta.

WOODSTOCK pruunhappe teadaanne Bill_Hanley_Woodstock_photo_by_David_Marks.jpgVaadake seda videot YouTube'is

Niipalju kui ampreid jahedas hoida, olid neil lava all puhuvad ventilaatorid ja võimendid ise olid ventilaatoriga jahutatud. Kuid see, mis muutis selle tehnikute jaoks elujõuliseks - ja kogu selle etapi all oli paar kutti Hanley Soundist - oli see, et MC3500 esiküljel olid väljundmõõturid, nii et nad said tõesti näha, mis amprid olid tehes ja veenduge, et neid ei oleks üle juhitud, nii et just see nähtavus võimaldas neil süsteemi vahelehti nii hoida.

DB: Te mainisite varem McIntoshi ettevõttesarja, et rokkmuusikat ei võeta omaks. Kuidas ja miks see Woodstocki juhatuses muutus?

CR: Ma arvan, et algul oli ettevõte orienteeritud rohkem orkestrimuusikale. Ja kuidas - kuidas me peaksime seda ütlema? küpsus Frank McIntoshi arvamus oli kindlasti tegur. Kui ta 70ndate lõpus pensionile jäi, oli ta 70ndates eluaastates, nii et saate teha matemaatikat ja arvata, milline oleks olnud tema ettekujutus rock and rollist. Mis puutub muusikatööstusse, siis rokipooleks oli 1965. aastal Beatles, Shea staadion ja nooremad ameeriklased olid pardal täielikult, kuid vanemate täiskasvanute arvates arvasid nad, et see rikub maailma. Nii et see oli kindlasti demograafiline lõhenemine.

Kuid kui moodsam muusika muutus üha populaarsemaks, oli paratamatu, et selline ettevõte nagu McIntosh peaks selle heaks kiitma, just sellest vaatenurgast, kes olid kliendid, kes tegelikult toodet ostsid.

DB: Niisiis, kuidas muutis see muutuv demograafia - ja võib-olla veelgi olulisem McIntoshi toodete kasutamine sellistes üritustes nagu Woodstock ja Grateful Deadi helisein - ettevõtet taju või tootearenduse osas?

CR: Tootedisaini osas võib öelda, et kui vaadata tolleaegset tüüpilist kodu helitoodet ... siis mõtlen, et stereosüsteemis oli 75 vatti kanali kohta palju jõudu. Selle aja jooksul ei teinud kõik vaakumtorusid. Niisiis, 350-vatise võimendiga välja tulemiseks oli see neil päevil ilmselgelt mõeldud just sellist tüüpi rakendusteks ja ma olen kindel, et see, mis juhtus Beatlesiga Shea staadionil, tekitas 3500-s huvi, sest ettevõte 65. aastal oleks kõige võimsam võimendi, mis meil tol ajal oli, MC275, mis oli küljel 75 vatti.

Niisiis, seltskond kavatses ja teadis, tagasi minu öeldu juurde - nad teadsid, et on vaja paremat võimendit mitte ainult kodu, vaid ka ohvitseride klubide jaoks ja mis neist suurtest kontserdipaikadest lõpuks kasvas. Ja muidugi, see lihtsalt kasvas sealt välja. Niisiis, pärast 3500 ... hästi, muutus 3500 2300-ks, mis muutus 2500-ks, mis muutus 2600-ks. 2600 oli 600-vatine stereo.

DB: Nii et see oli võimu mõttes omamoodi võidurelvastumine ...

kas näete youtubes, kes teid tellis?

CR: Jah, ja isegi kontserdipaiga heli kohal ja kaugemal, jõudsid need tooted tegelikult sõjalisse rakendusse, näiteks hüdrolokaatorite juhtimine, et allveelaevad näeksid välja nagu kalakool.

Ja neid kasutati ka Chicago-suguste linnade ootel olevate muusikasüsteemide juhtimiseks. Bell Labsi abil oli teil võimalus maksta selle eest, kus telefonioperaator pistis teid muusikapessa selle asemel, et teid lihtsalt ootele panna ja McIntoshi võimendid toitsid muusikat kogu linnas. See on ettevõtte ajaloo tõeliselt kena aspekt, arvestades seda, miks võimendid sel ajal nii suureks läksid. Kuid see oli ainult heli taasesitamise kõrval. Nagu ma ütlesin, jõudsid nad tegelikult katsetelaboritesse, olgu see siis Bell & Howell, isegi paljudel lennundus- ja kosmosetööstuse ettevõtetel oli neid erinevatel põhjustel radari ja sonari jaoks - sellised asjad.

DB: Ja sellised asjad võivad viia omamoodi tagasisideteni - vajadus suurema võimsuse järele on põhjustatud suurtest kommertsrakendustest, mis siis koju voolavad - kuid räägime veidi sellest, kuidas see väljundvõimsuse suurenemine viis teiste muutused koduse helituru turul.

CR:

Isegi tänapäeval, kui vaadata kõlareid, millega me sõidame - suurepärane näide on see, et suurtes kodukinodes teeme palju liinimassiive. Ja loomulikult oli rea massiiv just see, mis oli välja töötatud sellise suure saali helirakenduse jaoks. Grateful Deadi helisein oli lihtsalt suur rea massiiv. Ja ameeriklased, meile ei meeldi väikesed ruumid. Meie kodud on kaks korda väiksemad kui mujal maailmas. Ja ühe punktiga allika tüüpi valjuhääldi pole piisavalt suur, et juhtida 30x40-jalga kodukinosaali. Niisiis on ilmselgelt rakendus suurema võimsuse ja rohkemate draiverite jaoks selle ruumi täitmiseks viinud Bozaki [kõlari] päevast ühe tweeteri ja ühe kõlariga.

DB: Mis on teie arvates Woodstocki pärand ja täpsemalt: mis on McIntoshi osalemine selle ajaloolise showga?

CR: Laiemale avalikkusele on see Ameerika ajaloo ikooniline hetk, eriti kui olete muusikaga või kultuuriga kuidagi seotud. Võite vaadata, et Woodstock on midagi enamat kui lihtsalt kontsert. See oli kultuuriline kogemus.

Ja kui mõelda selle tegemise ajale ja selle aja helisüsteemide võimekusele meelitada nii suurt rahvahulka, on üsna tähelepanuväärne.

Kõigi ameeriklaste jaoks teavad kõik, mis Woodstock on, isegi kui nad seda ise ei kogenud. Ja muidugi, koht on seal all Bethel Woods , mis on ehitatud algsele kinnistule, kus Woodstock juhtus, ja see on kultuuriline kogemus, et seal endiselt muusikat nautida ja kui soovite, võite isegi minna muuseumi kaudu .

Woodstock - originaalteatritreiler Vaadake seda videot YouTube'is

Ja McIntoshi kui brändi vaatenurgast, et olla osa sellest pärandist - kõik heliseadmete harrastajad teavad, et McIntosh juhtis saadet.

Muidugi kehtib see ka Grateful Deadi heliseina kohta. Ja kui vaatate fotosid [nendest surnud etendustest], siis on võimendid ees ja keskel. Kahetsusväärne on see, et Woodstockis olid võimendid lava all, kuid seda õigustatult, sest see oli väliüritus ja ainult nii said nad neid kuivana hoida.

Lisaressursid
• Külastage veebisaiti McIntosh Labsi veebisait brändi kohta lisateabe saamiseks.
McIntosh tutvustab integreeritud plaadimängijat MTI100 aadressil HomeTheaterReview.com.
McIntosh kuulutas välja 70. aastapäeva piiratud väljaande mälestussüsteemi aadressil HomeTheaterReview.com.