Home-theater-designers
Monteerimine on tavaliselt viimane protsess, mis toimub enne, kui video jõuab teile lõplikuks vaatamiseks. Kui olete pidanud ise video tegema, teate ka, et see võib olla aeganõudev protsess.
Kui hakkate alles monteerimismänguga tegelema, võite olla segaduses, mida teha paljude miljonite klippidega - noh, me oleme siin, et aidata. Siin on mitu asja, mida tasub meeles pidada, et aidata oma redigeerimiskotti täiustada.
1. Hoidke projektikataloogi
Esimest korda suurt projekti redigeerides on lihtne kõik töölauale visata ja loota parimat. Lihtsalt öeldes ärge tehke seda. Iga kord, kui alustate redigeerimisprojekti, peate koostama projekti kataloogi.
Looge projekti kaust ja leidke selles kaustas veel mõned kaustad siltidega, nagu toormaterjal, heli, muusika, fotod, graafika jne. Asetage kõik materjalid nendesse kaustadesse vastavalt nende tüübile. Samuti on hea mõte lisada igale failile selle sisu lühikirjeldus.
Projektifaili ennast (olgu see siis iMovie või Premiere jaoks) saab paigutada kataloogi sellisena, nagu see on-spetsiaalseid kaustu pole vaja.
Projekti sellisel korraldamisel on asjad hõlpsasti kättesaadavad ja tulemuseks on kiire töövoog.
kuidas ekraanil xbox one peeglit kuvada
2. Kaks on maagiline number
Kõvakettad ja mälukaardid võivad teid ebaõnnestuda, kui te seda kõige vähem ootate, seega on turvalisem hoida oma projekti kataloogi koopia eraldi kohas. Pilvesalvestusest piisab, kuid üleslaadimiskiirus ja salvestusruum võivad teid piirata. Parim on alati hoida koopiat oma arvutis ja väline kõvaketas .
Kui soovite pärast projekti lõppu alles hoida arhiivi, kandke failid teisele välisele draivile ja kustutage need arvutist. Nii vabastate oma arvutis ruumi, samal ajal kui teil on veel kaks projekti koopiat.
3. Valige oma relv targalt
Videoredaktori valimisel on kõik seotud kontrolliga. Kas vajate midagi lihtsat, mis võimaldab teil vaid mõned klipid kokku panna ja seejärel mõned pealkirjad lisada? iMovie, Windows Movie Maker või YouTube'i videoredaktor sobivad hästi.
Seotud: Parimad videotöötlusrakendused
Kui aga vajate midagi keerukamat, mis võimaldab teil kihistada videoid nagu Photoshop ja kasutada kiirklahve, siis Adobe Premiere Pro on hea valik.
Pidage meeles, et arenenumatele toimetajatele on olemas õppimiskõver. Mõnikord on hea alustada sissejuhatava prosumer -redaktoriga, näiteks Adobe Premiere Elements , Final Cut Pro X või Vegas Pro .
4. Kärbi rasva
Kärpimine on kaugelt kõige olulisem redigeerimisvahend, mida kasutate - ja kasutate seda palju.
Kui olete oma kaadrid eraldi klippideks lõiganud, lõigake nende algus ja lõpp. See hoiab kaadrid vabad soovimatutest kaadritest, kus midagi olulist ei näi juhtuvat, ja toob esile olulised sündmused, mida soovite tutvustada.
5. Vältige hüppeid
Intervjuude filmimine, kus intervjueeritav ütleb 'um' ja 'uh', iga teine hingetõmme on tülikas. Kui lõikate lihtsalt „ums” ja „uhs” ära, näib kaadrite voog katkendlik.
Hea uudis on see, et saate nende ebamugavate hetkede jooksul lisada täiendavaid videoklippe sisuga seotud kaadritest (nn b-roll või cutaways). Kui teete seda ettevaatlikult, tundub, et nad rääkisid ilma probleemideta ja see hõlbustab vaatajate jälgimist.
Pidage meeles, et selle jaoks vajate täpsemat, mittelineaarset redigeerimissüsteemi, näiteks Adobe Premiere või Final Cut. Tarbijatoimetajad lubavad video kihistamist, kuid iMovie seda ei tee.
6. Muutke oma võtteid
Peate oma sisu visuaalselt huvitavaks hoidma. Selle asemel, et kasutada sama videot kogu video jaoks, proovige asju huvitavamate nurkade alt üles vahetada. See võib olla midagi nii lihtsat kui intervjuu salvestamine kahe kaameraga ja nende vahel vahetamine (teine viis ebamugavate „uhh” ja „ums” varjamiseks).
Kasutage neid kärpeid siiski säästlikult. Ärge tehke seda igal teisel sekundil. Tore reegel on teha kärpeid muusika taktist lähtuvalt või pausidel, kui inimesed räägivad.
7. Alustage kvaliteetse kaadriga
Miski ei karju ebaprofessionaalselt nagu madala kvaliteediga kaadrid (madal eraldusvõime ja madal kaadrisagedus). Kui soovite kvaliteetset tulemust, peate monteerimisel alustama kvaliteetsest kaadrist.
Filmige stseene kõrgeima kvaliteediga, mida kaamera lubab, ja kandke failimaterjal otse arvutisse.
kuidas suurendada heledust aknas 10
Redigeerimise ajal kaotate kindlasti kvaliteedi ja selle vältimiseks ei saa palju teha. Kadunud kvaliteedi minimeerimiseks proovige redigeerimisprotsessis võimalikult vähe näpistada ja vältige klipi lõhestamist ja ühendamist mitu korda. Seetõttu on filmimise ajal täiusliku kaadri saamine hädavajalik, nii et palju pole vaja parandada.
Pidage meeles, et mõni redigeerimistarkvara nõuab redigeerimist madala eraldusvõime ja kaadrisagedusega, et vältida taasesituse ajal viivitust. Seetõttu pidage meeles, et määrate projekti eksportimisel eraldusvõime ja kaadrisageduse seaded nii kõrgeks, kui redaktor lubab.
8. Ära unusta värvimist
Värvimine koosneb kahest komponendist: värvide korrigeerimine ja värvide liigitamine. Need on olulised redigeerimisetapid, mida te ei soovi vahele jätta, olenemata sellest, kui kvaliteetne või hästi monteeritud teie materjal on.
Värviparandus on standardse redigeerimisvahendi (nt heleduse, kontrasti ja küllastuse) reguleerimine, et saavutada kõikides klippides sama värv. Ja siis kasutades neid tööriistu uuesti, et kõik oleks loomuliku värvusega - nagu inimsilm seda tajuks. See redigeerimisetapp on visuaalse järjepidevuse jaoks ülioluline.
Seotud: Kuidas kasutada DaVinci Resolve'i värvikorrektsiooni tööriistu
Värvide liigitamine kasutab teie loo jaoks konkreetse meeleolu loomiseks samu tööriistu nagu värviparandus, tavaliselt lisaks filtritele ja efektidele. Reegleid pole, kuna see on loominguline protsess, mis erineb toimetajast. Kui te ei pürgi konkreetse esteetika poole ja soovite asju loomulikuna hoida, saate värvide liigitamise vahele jätta.
9. Kasutage heli jaoks teist allikat
Saate alati selgema heli, kasutades midagi muud kui pardakaamera mikrofoni. Võimalusel salvestage oma heli parema mikrofoni ja eraldi salvestussüsteemiga.
Kui teil on juurdepääs reaalajas helitehnikule, paluge tal salvestada asjad eraldi ja sünkroonida heli järeltöötluses (selleks on vaja mittelineaarset redaktorit). Seda saate teha, visuaalselt sobitades lainekujud või kasutades sellist tarkvara PluralEyes , mis teeb seda sinu eest. Adobe Premiere CC pakub sarnast sünkroonimisfunktsiooni, nii et see on juba sisseehitatud.
Kahjuks ei saa odavamad toimetajad seda teha. Sellisel juhul proovige käed külge panna mikrofoni külge, mis saab otse kaamera külge ühendada, nagu lavalier. Helimängu täiendamiseks vaadake parimaid haavlipildujaid.
10. Räägi lugu
Rääkige toimetamisel alati lugu ja pidage meeles jutustamise põhitõdesid: algus, keskpaik, lõpp.
Toimetajad kui elukutse on ühed parimad jutuvestjad. Ilma nendeta oleks teil juhuslike kaadrite kogu, millel poleks midagi kokku siduda. Need pakuvad valmis video struktuuri ja parimad on mõned filmitööstuse kõrgeimalt tasustatud töötajad.
Siit saate teada, kuidas oma videoid professionaalina redigeerida
Kui olete selle artikli lõpuni lugenud, on tõenäoline, et olete algaja toimetaja, kes otsib nõu, kuidas videoid paremini redigeerida, või soovisite lihtsalt mõnda videotöötlusnõuannet. Need, mille oleme siin välja toonud, peaksid teid vahepeal läbi saama. Pidage neid meeles järgmisel korral, kui alustate oma uusima redigeerimisprojektiga.
Jaga Jaga Piiksuma E -post YouTube'i parimad videotöötlusrakendused ja tarkvaraSuurepäraste YouTube'i videote loomiseks ja muutmiseks vajate õigeid tööriistu. Siin on YouTube'i parimad videotöötlusrakendused.
kuidas leida vanu tekstsõnumeidLoe edasi Seotud teemad
- Loominguline
- Video redaktor
- Videotöötlus
Nolen on professionaalne sisukirjutaja alates 2019. aastast. Nad naudivad kõike, mis on seotud iPhone'i, sotsiaalmeedia ja digitaalse toimetamisega. Väljaspool tööd näete neid videomänge mängimas või videotöötlusoskusi parandamas.
Rohkem Nolen JonkeriltTelli meie uudiskiri
Liituge meie uudiskirjaga, et saada tehnilisi näpunäiteid, ülevaateid, tasuta e -raamatuid ja eksklusiivseid pakkumisi!
Tellimiseks klõpsake siin